Narodowy Instytut Muzyki i Tańca zakończył rekrutację uczestników do kolejnej edycji Programu MISTRZ TAŃCA. Swoje zgłoszenia przesłało aż 110 osób zainteresowanych poznaniem podstaw reżyserii światła i jego znaczenia w dziele choreograficznym. Są to reprezentanci różnych form i stylów tańca: od ludowego, przez współczesny, po klasyczny i jazzowy, zarówno ze środowiska zawodowego, jak i amatorskiego.
Dziękujemy za tak duże zainteresowanie! W przyszłym roku planujemy powtórzyć to szkolenie oraz zrealizować kolejne, bardziej rozbudowane edycje poświęcone reżyserii światła i jej roli w tańcu scenicznym.
Komisja, w której skład weszli eksperci zewnętrzni reprezentujący środowisko związane tańcem oraz edukacją artystyczną, oceniła zgłoszenia biorąc pod uwagę następujące kryteria:
– doświadczenie pedagogiczne, instruktorskie, choreograficzne, osiągnięcia zawodowe i/lub artystyczne i/lub naukowe w odniesieniu do założeń Warsztatów,
– kwalifikacje zawodowe Kandydatki/Kandydata, ukończone szkoły i szkolenia; przebieg edukacji (studia, szkolenia, warsztaty itp.),
– uzasadnienie i motywację Kandydatki/Kandydata.
Lista 25 osób zarekomendowanych przez Komisję do udziału w Warsztatach (wg kolejności zgodnie z uzyskaną średnią punktacją ogólną):
- Dominika Krysztoforska
- Patryk Jabłoński
- Małgorzata Borowiec
- Sylwia Puzdrowska
- Milena Burchardt
- Marta Yildiz
- Aleksandra Kuś
- Łukasz Szczepanik
- Maja Lewicka
- Katarzyna Klimczak
- Stefania Kupiec-Chrupczalska
- Tatiana Asmolkova
- Patrycja Pietrzak
- Iga Kwintkiewicz
- Beata Oryl
- Ilona Rogozik
- Dorota Nowak
- Nikola Zientarska
- Karolina Rudolf
- Urszula Grzeszczuk
- Marta Pańka
- Ewa Budny- Orłowska
- Marcin Bilenda
- Joanna Miś-Fudali
- Agata Sokół
Lista Rezerwowa, do której Komisja zarekomendowała 8 osób (kolejność rankingowa):
- Żaneta Bagińska
- Adrianna Sawczak
- Andrzej Wołosz
- Bartłomiej Zaniewicz
- Dorota Lewandowska
- Victoria Adamowska
- Karolina Rząca
- Monika Jesion
Rekomendacje Komisji zostały zatwierdzone przez Dyrektora Narodowego Instytutu Muzyki i Tańca.
Kolejna odsłona programu odpowiada na potrzeby szerokiego i różnorodnego środowiska tanecznego w zakresie podnoszenia kwalifikacji związanych z realizacją spektakli i koncertów tanecznych. Szczególną uwagę poświęcimy reżyserii światła – jednemu z kluczowych elementów warstwy wizualnej.
Program obejmie zagadnienia związane z rolą światła w kreowaniu nastroju, dramaturgii i rytmu scenicznego, a także jego spójności z ruchem tancerzy, scenografią, kostiumami, rekwizytami i efektami wizualnymi.
Uczestnicy warsztatów będą analizować, w jaki sposób świadome współdziałanie choreografa z autorami poszczególnych elementów wizualnych – projektantem świateł, scenografem czy kostiumografem – pozwala osiągnąć równowagę między walorami estetycznymi a funkcjonalnością przedstawienia. Poruszone zostaną również kwestie techniczne i organizacyjne, takie jak bezpieczeństwo tancerzy w interakcji z rekwizytami i scenografią, dobór materiałów, technologia realizacji elementów scenicznych oraz ich wpływ na finalny efekt artystyczny.
Celem warsztatów jest przygotowanie uczestników do roli świadomych twórców dzieła scenicznego, w którym wszystkie środki artystyczne – ruch, światło, przestrzeń i rekwizyt – tworzą spójną, oddziałującą na widza całość.
Zajęcia przygotował i poprowadzi dr Grzegorz Pańtak – tancerz, pedagog tańca, choreograf, reżyser i producent. Wspólnie z Elżbietą Pańtak współtworzył (1995) i od 2004 roku prowadzi Kielecki Teatr Tańca. Jest autorem choreografii kilkudziesięciu spektakli i reżyserem światła ponad 20 przedstawień teatru tańca. W 2022 roku uzyskał tytuł doktora w dziedzinie Sztuki, w dyscyplinie artystycznej Sztuki Muzyczne, na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. Wykłada m.in. w Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi, Akademii Muzycznej w Katowicach oraz Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. Pasjonuje się reżyserią światła i jej rolą w budowaniu dramaturgii oraz nastroju spektakli tanecznych.
Przypominamy ogólne informacje organizacyjne:
Tytuł warsztatów: Podstawy reżyserii światła. Aspekt wizualny dzieła choreograficznego.
Termin warsztatów: 23 listopada 2025 r. (niedziela)
Miejsce: Terminal Kultury Gocław, filia Centrum Promocji Kultury Dzielnicy Praga Południe m. st. Warszawy
Szczegóły dotyczące programu oraz wyżywienia zostaną przesłane do osób zakwalifikowanych drogą mailową.
Dziękujemy za tak duże zainteresowanie warsztatami. Serdecznie gratulujemy osobom zakwalifikowanym. Zapraszamy do aplikowania w kolejnych edycjach programu MISTRZ TAŃCA!
Program MISTRZ TAŃCA jest Programem własnym NIMiT wpisującym się w cele określone w § 4 Statutu instytucji. W szczególności poprzez prowadzenie działań na rzecz edukacji kulturalnej i rozwoju twórczości artystycznej, prowadzenie programów własnych, mających na celu animację twórczości tanecznej i poszerzanie wiedzy o tańcu, ze szczególnym uwzględnieniem tańca polskiego – w jego szerokim rozumieniu.
Ideą programu MISTRZ TAŃCA jest również wzmocnienie współpracy partnerskiej i tworzenie sieci osób zajmujących się tańcem w Polsce. Rozwija on kompetencje pedagogiczne, dydaktyczne, wykonawcze oraz kulturowe uczestników, a także wrażliwość na całościowy kształt dzieła choreograficznego.
