Loquela sonorum fot. archiwum artystów
26.06.2027 (sobota), godz. 18.00
Filharmonia Gorzowska (Sala Kameralna)
Loquela sonorum
Dagmara Barna – sopran
Stefan Plewniak – skrzypce barokowe
Beata Kozyra-Paulska – skrzypce barokowe
Karolina Szewczykowska – viola da gamba
Witold Wilgos – teorba
Adam Jastrzębski – klawesyn
Program:
Stanisław Sylwester Szarzyński (XVII/XVIII w.) – Sonata triowa (a due violoni e basso pro organo) (ok. 1706)
Jacek Różycki (ok. 1635-1703/1704) – Ave Sanctissima Maria (II poł. XVII w.)
Stanisław Sylwester Szarzyński (XVII/XVIII w.) – Jesu spes mea (ok. 1700)
Kaspar Förster (1616-1673) – Sonata a 3 B-dur (II poł. XVII w.)
Jacek (Hyacinthus) Szczurowski (ok. 1716-1774) – Domine non sum dignus (XVIII w.)
Marcin Mielczewski (zm. 1651) – Canzona prima a 3 (1651)
Stanisław Sylwester Szarzyński (XVII/XVIII w.) – Ave Regina Caelorum (w transkrypcji na dwoje skrzypiec i violę da gamba) (1706)
Antoni Milwid (II poł. XVIII w.) – Aria in C de nomine Jesu semper mi Jesu (II poł. XVIII w.)
Andrzej Rohaczewski (I poł. XVII w.) – Canzona a 4 (XVII w.)
Stanisław Sylwester Szarzyński (XVII/XVIII w.) – Veni Sancte Spiritus (ok. 1706)
Zespół Loquela sonorum powstał w 2023 roku. Zadebiutował podczas obchodów setnej rocznicy urodzin prof. Jerzego Nowosielskiego w Kościele Opatrzności Bożej w Wesołej. Od tego czasu grupa regularnie koncertuje wraz z chórem Opatrzności Bożej, a także z innymi chórami w Polsce. Nazwa Loquela Sonorum ma odzwierciedlać to, na czym najbardziej zależy członkom zespołu – aby muzyka przemawiała, i aby swą grą najlepiej jak to możliwe przekazać słuchaczom styl muzyki dawnej. Na koncertach w ramach „Sceny Muzyki Polskiej” wystąpi w składzie: Beata Kozyra-Paulska – skrzypce, Karolina Szewczykowska – viola da gamba, Witold Wilgos – teorba i Adam Jastrzębski – klawesyn.
Beata Kozyra-Paulska – dyrygentka i skrzypaczka specjalizująca się w wykonawstwie historycznym. Założycielka Loquela sonorum. Absolwentka Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie i Akademii Muzycznej w Bydgoszczy. Współzałożycielka i członkini zarządu Fundacji „Razem dla Sztuki”, organizatorka koncertów muzyki dawnej. Uczestniczyła w kursach mistrzowskich m.in. Irmgard Schaller, Agaty Sapiechy, Simona Standage’a, Sirkki-Liisy Kaakinen-Pilch i Martyny Pastuszki. Współpracuje z zespołami muzyki dawnej w Polsce i za granicą.
Na koncerty w ramach „Sceny Muzyki Polskiej” zespół Loquela sonorum zaprosił do współpracy znakomitych solistów specjalizujących się w interpretacji muzyki dawnej.
Dagmara Barna – sopranistka, absolwentka Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina oraz Akademii Operowej przy Teatrze Wielkim – Operze Narodowej. Laureatka licznych konkursów w kraju i za granicą, m. in. Międzynarodowego Konkursu Wokalnego Muzyki Dawnej Cancium Gaudium w Poznaniu, Międzynarodowego Konkursu Pieśni XX i XXI wieku w Karlsruhe czy Międzynarodowego Konkursu w Berlinie. Swoje umiejętności doskonaliła na licznych kursach, lekcjach i warsztatach prowadzonych przez światowej sławy pedagogów, m.in. Eytana Pessena, Matthiasa Rexrotha, Neila Shicoffa, Tomasza Koniecznego, Jana Philippa Schulza, Rudolfa Piernaya, Ewę Podleś, Brendę Hurley i Jerzego Marchwińskiego. Współpracuje z zespołami muzyki dawnej i Polską Operą Królewską.
Stefan Plewniak – skrzypek barokowy i współczesny, dyrygent, założyciel orkiestr i zespołów muzycznych, producent muzyczny. Ukończył studia w Krakowie i w Holandii. Jest dyrygentem l’Orchestre de l’Opera Royale w Wersalu, a od 2012 roku dyrygentem i pedagogiem w Instytucie Smyczkowym w Oslo. Założył wytwórnię Evoe Records. Artysta jest znany z wykonywania oper i symfonii z wykorzystaniem tradycyjnych instrumentów w sposób kreatywny i nowoczesny, co czyni go jednym z najwybitniejszych skrzypków barokowych swojego pokolenia.
Judyta Tupczyńska – absolwentka warszawskiej Akademii Muzycznej im. F. Chopina (dyplom z wyróżnieniem na Wydziale Kompozycji, Dyrygentury i Teorii Muzyki). Równocześnie uczyła się gry na skrzypcach barokowych u Agaty Sapiechy w Międzywydziałowym Studium Muzyki Dawnej. Ukończyła też podyplomowe studia w Scholi Cantorum Basiliensis w Bazylei w klasie skrzypiec barokowych Chiary Banchini. Wykonuje muzykę dawną na historycznych instrumentach smyczkowych jako solistka, kameralistka, koncertmistrz i muzyk orkiestrowy. Jest współzałożycielką zespołów muzyki dawnej, ma na swoim koncie liczne nagrania radiowe i fonograficzne, pracuje również jako pedagog. Od 2011 prowadzi klasę skrzypiec barokowych i altówki barokowej na Akademii Muzycznej w Łodzi, obecnie na stanowisku adiunkta.